作为一个电影发烧友，我对杨德昌导演在《一一》中的一句台词有着强烈共鸣：
电影的发明使我们的人生延长了三倍，因为我们在里面获得了至少两倍不同的人生经验。
(资料图)
而电影技术的革新正在让这个系数不断增长，在电影创作者的努力下，我们得以在银幕感受到比杨紫琼在《瞬息全宇宙》更加多重的人生体验。
电影是造梦的艺术，而造梦的工具，让创作的限制越来越少。
刚刚，大疆正式发布了一款全新的「空中电影机」—— Inspire 3，时隔 7 年 Inspire 系列无人机终于迎来了第三代，从外观到性能有了极大的更新。
7 年前，我们曾评测过大疆 Inspire 2，这款为专业级影视创作者而生的无人机，也是当时爱范儿最具挑战性的测评对象，张艺谋导演的电影《影》在拍摄中就用到了这款无人机。
▲ Inspire 2 套装
这一次，Inspire 3 给电影创作带来哪些新的可能性？
其实在春节档你或许已经看过这款无人机拍摄的画面，到底是哪一部电影？我们在后文揭晓。
一台能「自动驾驶」的 8K 空中电影机
看到大疆 Inspire 3 的第一眼，熟悉而又陌生。虽然依稀还能看到 Inspire 2 的工业设计语言，但在很多细节上进行了调整，不同飞行场景下的姿态也有了很大不同。
Inspire 3 采用了全新的一体化流线设计，像很多新能源车一样，尽可能降低风阻。这带来的是更细腻的操控，以及续航的增加，这对于专业级的影视航拍至关重要，意味着可以更稳定地完成更复杂的画面拍摄。
此外 Inspire 3 的机臂支持调节，可以平行，也可以呈八字形展开，飞起来像一只展翅的雄鹰。
这种变形设计可以实现过去一般无人机难以做到的仰拍角度，当起落架在下时，云台相机可进行 80 ° 仰拍，摄影师也更容易创作视觉冲击力强的镜头。
在片场里，无人机要完成更丰富的画面拍摄，除了支持多角度外，还得避开片场复杂环境中的各种障碍物，比如应对爆破道具迸发的烟尘，演员的近距离跟拍、狭窄巷道的长镜头。
这同样是 Inspire 3 比起上一代较大的升级点，其配备的全向视觉感知系统，包含 6 个鱼眼镜头、2 个广角镜头和一对 ToF 传感器，这是全球首个放置在变形机构上的视觉感知系统，以保障影视创作的安全。
至于更多影视创作者关注的画质，大疆给 Inspire 3 定制了目前最轻的全画幅云台相机 X9-8K Air，可以直接录制 8K/25fps 的 CinemaDNG 和 8K/75fps 的 Apple ProRes RAW 视频，直接满足电影级的画质规格。熟悉后期制作的朋友应该知道，8K 画质会给二次构图、特效制作带来更大的空间。
这款云台相机在夜拍场景下同样能达到专业电影机水准，这得益于双原生 ISO 的支持。过去 8K 级别的夜景航拍基本只能通过直升机或大型无人机拍摄， Inspire 3 大大降低这种画面的拍摄难度，未来我们可以期待看到越来越多的 8K 城市夜景大片。
而它的飞行相机搭载了一款 1/1.8 英寸传感器，拥有 161 ° 超广视野，最高可传输 1080p/60fps 高清画面。同时 Inspire 3 配备的 O3 Pro 图传，在单控模式下，最远图传距离约达 15 公里，双控模式下，最远约 12 公里。
即便当无人机距离飞手比较远，依然可以在 FPV 看到非常高清的画面，来对飞机进行超视距的操控。双电池系统让 Inspire 3 最长的飞行时间达到约 28 分钟，也基本满足大部分的剧组拍摄需求。
除了全画幅 8K 外，我认为 Inspire 3 给对影视创作带来最大可能性的功能，则是航点飞行 Pro 。
航点飞行 Pro 可以为 Inspire 3 提前规划好不同的飞行航线和拍摄动作，几乎可以模拟伸缩炮、索道和轨道的拍摄效果。在 Inspire 3 提记录好航线后，在轨迹复演模式下，就能按照预设的飞行高度、速度、云台角度和相机设置在规划的航线上自动往复飞行。
对于摄影师来说，只要在遥控器上推动摇杆就能完成高难度的一镜到底拍摄，还可以根据演员走位的需求灵活调整飞行速度、云台角度，或在不同时间段重复飞行，日转夜、四季轮转等长时间跨度的延时摄影。
在片场里，类似镜头往往需要拍摄多次，而且传统摄影机对空间位置有很多限制，这种航拍轨迹的自动记录能给摄制组突破空间、人力和成本的诸多限制，以更低成本完成更复杂的镜头调度。
《流浪地球》的摄影指导刘寅告诉爱范儿，当航点飞行 Pro 的轨迹足够精确，就能在一个连续镜头里更换不同的场景、不同的演员、不同的道具，中间的衔接可以很好地去做不同镜头语言的表达。
《夺冠》的摄影指导赵晓时也表示：「而且我觉得本身 Inspire 3 可以重复轨迹的（功能），我觉得已经不仅仅是创作自由，更像是往完美方向更近了一步。」
除了性能外，大疆 Inspire 3 的价格也是消费级航拍无人机无法相提并论的。整个套装官方售价 79888 元，除了无人机，还包括禅思 X9-8K Air 云台相机、RC Plus 遥控器、6 个 TB51 智能电池等多个配件。
抢先体验后，感觉我也能拍电影了
开头提到， Inspire 3 拍摄作品在发布前已经在春节和很多观众见面。这部电影就是今年春节档的票房冠军《满江红》，截至发稿前这部电影票房已经突破 45 亿，位列中国电影票房榜第六。
《满江红》开篇的第一个镜头其实就是使用 Inspire 3 拍摄，我们也和本片的摄影指导赵小丁聊了聊这次的拍摄经历。
赵小丁提到，《满江红》开篇镜头中在中院子里的运动轨迹非常规整，感觉就和索道无异。他认为 Inspire 3 已经可以匹配一些专业的大型摄影机，比如说精准地设计一条飞行的轨迹替代传统的索道、伸缩炮。
作为张艺谋的御用摄影师，赵小丁也不是第一次在国师的作品中通过最新的工具来实现画面的突破了。
在 2018 年拍摄《影》时，赵小丁就第一次尝试用 Inspire 2 配合禅思 X5 拍摄，那个士兵以伞作盾，从坡道上往下滑的经典镜头就是由此完成，这个镜头也将本片中国水墨画风格写意用镜头语言更好地表现出来。
而在张艺谋的另外一部电影《悬崖之上》，开篇那个跳降落伞的主观镜头也是通过 Inspire 2 完成。无人机就以最快的速度从天上往地面俯冲，到地面将近有一米多两米的位置做一个急刹车，配上广角镜头之后，最终实现了这个震撼的俯冲效果。
在 Inspire 3 发布前，爱范儿也得到机会在横店提前体验这款「空中电影机」。尽管我完全没有专业级的影视航拍经验，但是当飞手通过航点飞行 Pro 设置好航线后，我基本不用学习就能才做在固定航线中的飞行，我需要做的只是控制快慢。
这样的上手门槛一度让我产生自己也能拍电影的错觉，当然对于专业影视创作者必然可以进行更高阶的操作，但连我这样的小白也能掌握基本操作，意味着影视创作者就能更随心所欲地完成表达。
用赵小丁，这让他们这些创作者距离电影摄影最理想的「无障碍运动」又近了一步。
造梦的工具，限制越来越少
电影是人类展现想象力的媒介，而创作工具则是则是决定想象力能飞多远的翅膀。从 2014 年的 Inspire 1 到今天的 Inspire 3 ，我们可以看到影视创作的羽翼在不断丰满。
当技术走在想象力前面，创作者才能突破边界抵达浩瀚苍穹。
前几年工业光魔基于虚幻引擎开发出智能绿幕系统 StageCraft ，得以实现在屏幕实时看到大致的特效效果，虚拟景观则会在一个 270 ° 的环形 LED 屏幕上显示。
这样一来，被屏幕包裹的演员在演绎时能更「沉浸」，而拍摄者也能更直接地进行构图，做到「所见即所得」，不用再受到特效渲染限制。
去年上映的《阿凡达：水之道》，詹姆斯 · 卡梅隆卡梅为了确保海底的每一帧画面等能够以立体的形式在观众面前展开，特地找来了澳大利亚的电影摄影师、科学家 Pawel Achtel ACS 寻找解决方案。
通过 Pawel Achtel ACS 发明的 Deep X 3D 的 3D 潜水分束器，实现了水下拍摄 IMAX 3D 电影，拍摄出的零失真画面就像是在陆地上拍摄的一样 。
在当下 AIGC 的浪潮下，影视创作的又打开了无数的新大门。
后期工具 Runway 的最新版本，甚至可以让你一句话生成大片。只输入一条不算长的提示词：无人机航拍的山脉，它就能生成出以下画面。
如果结合 ChatGPT 和 Midjourney 等工具输入脚本和图片，就能生成有剧情有叙事的视频。一位海外博主就通过这些通过工具，用 3 个 小时制作了一条科幻大片。
属于影视创作者最好的时代或许正在来临。
但我们也不要忘记，电影不是单纯的艺术，也不是纯粹的技术，而是两者进行化学反应之后的奇妙产物。技术可以让创作的限制越来越少，可任何电影技术的革新更需要优质内容的支持。
